今年适逢母校山西大学建校120周年，美术学院建院60周年。
回顾花甲人生，跨越山海经纬，一路风景走过，周建宏最念念不忘的便是与美术的结缘——一次特别的画展，其主要是上世纪70年代初，阳泉工人画的振兴辉煌，以及1974年《上海、阳泉、旅大工人画展览》全国巡展，对他产生了很大影响。当时，阳泉市群众艺术馆成为工矿企业美术爱好者培训创作基地，并影响和吸引了不少青年和在校学生，青年周建宏自然被融入到那样的艺术气氛中，从此，他对绘画的迷恋一发而不可收。
周建宏，1960年出生于山西汾阳，1962年随父母来到阳泉市，1982年考入山西大学艺术系美术专业，毕业后分配到阳泉美术院从事专业创作工作。后调入太原师范学院任教。2001年调入海南师范学院艺术系执教。现为海南师范大学美术学院教授、硕士生导师、海南省美协副主席、油画艺委会主任、中国美术协会会员、国务院特殊津贴专家、海南省优秀专家。
大学时期的周建宏
持之以恒 梦想成真
1977年8月，周建宏高中毕业，正赶上文革后的最后一批知青上山下乡，他响应国家号召，来到阳泉郊区义井的泊里村插队。不久，文革中断了的高考恢复了，大学恢复招生的消息欢欣鼓舞，迅速传遍了祖国的每一个角落。身为知青，周建宏想这是一次命运的挑战，他暗下决心为之一搏，一边干农活，一边复习文化课，坚持画速写，晚上还要挑灯夜战。同年底，参加了第一次高考，虽然美术专业考试进入了复试，但因文化课基础较弱而名落孙山。在连续几年报考美术院校失利的情况下，周建宏坚持不懈，总结分析多次失败之原因问题。在结束三年农村知青生活，回城参加工作当学徒的同时，还始终不忘考大学的梦想。功夫不负有心人，坚韧不拔贵坚持，1982年，周建宏如愿收到山西大学的录取通知书，他的心情非常激动，多年的努力终于梦想成真。在大学里他接受了系统的专业学习，师从袁珑、谢述先、刘建平等老师；毕业创作《山麓》参加建军60周年全国美展、获佳作奖，1991年参加法国画家克劳德·依维尔油画技法研究班，1992-1993 年进修于中国美协油画研修班，师从苏高礼、赵友萍、丁一林等老师。创作油画、水彩画《果子》《暮临清水河》《飞过田园》《絮语》《高原娃》《暖色记忆》《暖色旷野》《院落黄昏》等，参加全国重要美术展览并获奖或被博物馆画廊收藏。
1986年周建宏大学毕业，被分配到阳泉美术院工作，这一年阳泉美术院刚刚成立，执掌美术院院长的，正是他上大学前与之习画的杨建国老师。当年是他的学生，随后又与他一同共事而感到非常欣慰，共同为阳泉美术院的筹建出谋划策收获颇丰。阳泉美术院的三年工作中，在完成大量的事务性工作的基础上，积极努力，将自己大学掌握的专业技能，运用到实践创作当中，创作了大量油画作品，其中油画《果子》参加1988年1月在上海展览馆举办的《首届中国油画展》，为省、市美术界争得了荣誉。从中不仅磨练了他独立工作的韧性，也培养了脚踏实地做人做事的态度，尤其是杨建国老师身上的那种乐于奉献的事业担当，废寝忘食的工作态度，吃苦耐劳的创业精神，至今对他的工作和生活影响深远。
初心不改 风华琼州
2001年1月，因海南岛人才引进，周建宏携妻儿从山西调往海南师范大学执教。对于周建宏这位山西汉子，从生长于北方黄土高原、厚土苍茫的煤城矿山，大跨度地前往几近异域的南国秀润葱茏、海天明丽热带疆域的海南岛上，从某种意义上讲，这既是他自身现实生活轨迹的转变，同时还意味着人生一次精神世界的裂变与重生。
如今，自他踏上海岛已有22载，22年的“南下”远行，对他自身及其艺术创作的影响通过作品可见一斑，此阶段是他人生艺旅最具风采并走向全面成熟的黄金时期。周建宏身为教师与绘画创作外，还兼任海南师范大学美术学院的副院长，省美协的副主席。教学中言传身教、身体力行，立足传道、授业、解惑的责任，诲人不倦，精育桃李，为青年教师和学生树立了楷模与榜样。他在教学科研的同时，创作有一大批作品，频频在全国性及省内重大展览中入选并获奖，为海南争得了荣誉，同时为培养美术教育人才，尤其是培养海南美术创作型人才，作出了突出贡献。
不仅如此，中国美协理事、海南省文联副主席、海南省美协副主席兼秘书长阮江华曾发言讲道：周老师的作品给我们丰富的审美感受与艺术感触，一、有担当：对艺术生命的感悟体现在对艺术生命的担当，他能够坚持团结美术家们，把高校（海师）和美协合作推向了一个新的高度。二、有使命感：他以抓好美术教育为使命，带领年轻艺术家们走基层，坚持以地域文化、生态环境、自然风物的关怀作为一个创作母体。他这种关注人文、生态环境的文化担当值得大家学习和发扬。三、他在创作中把握全方位表现，注重多角度、广题材，不同风格、不同手法的画面处理，有着非常深厚的艺术功底。在油画的追求中，他注入了中国画的写意手法，对技巧讲究深度挖掘，值得大家探索和研究。
周建宏不但绘画的能力强而且非常勤奋，每逢外出他都会随手在速写本上记录即时的感受，捕捉能够打动他的瞬间形象。他的速写不止于简单的记录，而是有所取舍和加入情节或者意蕴的情境营造。许多时候他会灵感闪现，把两个以上的客观场景组合于同一幅画面，构成完整的作品。在绘画技法和艺术风格问题上，周建宏更是有他独到的见解，事实上，他很善于通过观展、翻阅画册等方式学习和借鉴他人的技法，甚至请朋友为他的画面提出具体的意见和建议。但这种学习与借鉴始终围绕着他自己的画面有选择地进行，他从不生硬地照搬，且最终还要运化为自己的形式语言。
泰山不让土壤，故能成其大；河海不择细流，故能就其深；王者不却众庶，故能明其德。水无点滴量的积累，难成大江河。人无点滴量的积累，难成大气候。没有兢兢业业的辛苦付出，哪里来甘甜欢畅的成功的喜悦？没有勤勤恳恳地刻苦钻研，哪里来震撼人心的累累硕果？只有付出，才能有收获。今天，立足于当代艺术的语境，绘画呈现出前所未有的开放状态，对于不同艺术家来说，绘画之于个人的意义与价值也是不同的。有的是出于自我表达的需要，有的执着与现实、与时代的关联，有的则希望在美术史的逻辑中去赋予实验以意义。当然，在这片充满着无限生机的热土上，也还将是周建宏走向新的艺术峰巅新征程的起点。正如原海南省美协名誉主席谢耀庭说的：搞艺术就要像周建宏老师这样，勤勤恳恳，踏踏实实，方能成大器！
